*WATCH THE VIDEO HERE:
Jon
Hammond Group In Louisville Kentucky Cosmo Lane Jon's archive
https://archive.org/details/JonHammondGroupInLouisvilleKentuckyCosmoLane Youtube
http://youtu.be/opXHVLH3Q-U CNN iReport
http://ireport.cnn.com/docs/DOC-1192721 One night only Jon Hammond
Organ Group in Louisville Kentucky - "Cosmo Lane" by Jon Hammond: Alex Budman tenor saxophone, Ronnie Smith drums, John Bishop guitar, Jon Hammond organ ©JON HAMMOND International ASCAP - from the
Hammond's Bolero album
http://www.HammondCast.com/ — with Jon Hammond Organ Group Dailymotion
http://www.dailymotion.com/video/x2bavxk_jon-hammond-group-in-louisville-kentucky-cosmo-lane_music
Jon Hammond Band Facebook
https://www.facebook.com/video.php?v=944057908956340 Vimeo
http://vimeo.com/113099921 Jon's archive
https://archive.org/details/ImprovedAudioUndergroundFrankfurtJonHammondBandIntimBarLissania1 Jon
Hammond Band circa 1992 Underground Frankfurt Scene Night Shows in Europa Intim Bar and Lissania in Frankfurt's Red Light District during musikmesse.
Original Funk tunes "Pocket Funk" and "Nu Funk" aka "Hip Hop Chitlins"
Note: sadly funky drummer James Preston has passed, long-time drummer in various formations of Jon Hammond Band, Sons of Champlin, Cold Blood with Lydia Pense, RIP Jimmy - Al Allen Wittig tenor
saxophone, Barry Finnerty guitar, Jon Hammond organ, funky James Preston drums - special thanks to Joe Berger Hans Romanov Europa INTIM Bar ElbeStrasse 34, 60329 Frankfurt and Stefan Hantel aka
Shantel Lissania on the Kaiserstrasse Youtube
http://youtu.be/3wjgB0moazk - as seen on cable access show The Jon Hammond Show now in 31st year - all music
©JON HAMMOND International ASCAP
http://www.HammondCast.com/ — with James Preston and Jon Hammond at KiezPraline CNN iReport
http://ireport.cnn.com/docs/DOC-1188407 Dailymotion
http://www.dailymotion.com/video/x2a7z74_underground-frankfurt-jon-hammond-band-intim-bar-lissania_music
Jon Hammond Band Facebook
https://www.facebook.com/video.php?v=936450226383775 Jon's archive
https://archive.org/details/JonHammondAndFriendsJazzSpotSwing Youtube
http://youtu.be/x6a8MHYESqc Jon Hammond and Friends drop in to Taipei night spot JAZZ SPOT SWING organ lounge,
Jon at Mr. Nobuki Kuwahara's Hammond Sk2 organ with house musicians - Kenichi Toyoda piano
- special thanks to Nico, Shannon, Letitia - Superlux Taiwan,
P. Mauriat Europe Pmauriat Albest Team!
http://www.HammondCast.com/ - Jazz Spot Swing
Vimeo
http://vimeo.com/110027287 CNN iReport
http://ireport.cnn.com/docs/DOC-1182889 Jon Hammond Band
Facebook
https://www.facebook.com/video.php?v=924772564218208 James Oscar Smith aka Jimmy Smith photos by Jon
Hammond Taken in Long Beach, California Long Beach CA -- James Oscar Smith aka Jimmy Smith photos by Jon Hammond one month before he passed away, just after receiving the prestigious NEA Jazz Master
Award. http://en.wikipedia.org/wiki/Jimmy_Smith_(musician) James Oscar "Jimmy" Smith (December 8, 1925[1] or 1928[2] – February 8, 2005)[1][2] was an American jazz musician who achieved the rare
distinction of releasing a series of instrumental jazz albums that often charted on Billboard. Smith helped popularize the Hammond B-3 electric organ, creating an indelible link between sixties soul
and jazz improvisation. In 2005, Smith was awarded the NEA Jazz Masters Award from the National Endowment for the Arts, the highest honor that the United States bestows upon jazz musicians. Also
known as The Incredible Jimmy Smith Born December 8, 1925 Norristown, Pennsylvania, United States Died February 8, 2005 (aged 79) Scottsdale, Arizona, United States Genres Hard bop Mainstream jazz
Jazz-funk Jazz fusion Occupation(s) Musician Instruments Hammond B-3 electric organ
Smith's birth year is of some confusion, with various
sources citing either 1925 or 1928. Born James Oscar Smith in Norristown, Pennsylvania, at the age of six he joined his father doing a song-and-dance routine in clubs. He began teaching himself to
play the piano. When he was nine, Smith won a Philadelphia radio talent contest as a boogie-woogie pianist.[5] After a stint in the navy, he began furthering his musical education in 1948, with a
year at Royal Hamilton College of Music, then the Leo Ornstein School of Music in Philadelphia in 1949. He began exploring the Hammond organ in 1951. From 1951 to 1954 he played piano, then organ in
Philly R&B bands like Don Gardner and the Sonotones. He switched to organ permanently in 1954 after hearing Wild Bill Davis. He purchased his first Hammond organ, rented a warehouse to practice
in and emerged after little more than a year. Upon hearing him playing in a Philadelphia club, Blue Note's Alfred Lion immediately signed him to the label and his second album, The Champ, quickly
established Smith as a new star on the jazz scene. He was a prolific recording artist and, as a leader, dubbed The Incredible Jimmy Smith, he recorded around forty sessions for Blue Note in just
eight years beginning in 1956. Albums from this period include The Sermon!, House Party, Home Cookin', Midnight Special, Back at the Chicken Shack and Prayer Meetin'. Smith signed to the Verve label
in 1962. His first album, Bashin', sold well and for the first time set Smith with a big band, led by Oliver Nelson. Further big band collaborations followed, most successfully with Lalo Schifrin for
The Cat and guitarist Wes Montgomery, with whom he recorded two albums: The Dynamic Duo and Further Adventures Of Jimmy and Wes. Other notable albums from this period include Blue Bash and Organ
Grinder Swing with Kenny Burrell, The Boss with George Benson, Who's Afraid of Virginia Woolf?, Got My Mojo Working, and Root Down. During the 1950s and 1960s, Smith recorded with some of the great
jazz musicians of the day such as Kenny Burrell, George Benson, Grant Green, Stanley Turrentine, Lee Morgan, Lou Donaldson, Tina Brooks, Jackie McLean, Grady Tate and Donald Bailey. The Jimmy Smith
Trio performed "When Johnny Comes Marching Home" and "The Sermon" in the 1964 film Get Yourself a College Girl. In the 1970s, Smith opened his own supper club in Los Angeles, California, and played
there regularly with guitarist Paul C Saenz, Kenny Dixon on drums, Herman Riley and John F. Phillips on saxophone; also included in the band was harmonica/flute player Stanley Behrens. The 1972 album
Root Down, considered a seminal influence on later generations of funk and hip-hop musicians, was recorded live at the club, albeit with a different group of backing musicians... Jon's archive
https://archive.org/details/LateRentJonHammondThemeSong2014 Jon Hammond theme song Late Rent on the occasion of
28th annual musikmesse Warm Up Party in the world famous jazzkeller Frankfurt and Jon's birthday
with Peter Klohmann tenor saxophone, Giovanni Totò
Gulino drums, Joe Berger guitar and Jon Hammond at the Sk1 Hammond organ - Late Rent is the theme song for Jon's long-running cable TV show in New York City The Jon Hammond Show and HammondCast radio
program
http://www.HammondCast.com - special thanks to Frank Poehl for operating the camera -
Jon Hammond Band
Jon's archive
https://archive.org/details/LateRentJonHammondThemeSong2014 Good time in The Garden Court At The Palace Hotel today, thank
you long-time server Maggie and F&B Team! Jon Hammond
http://hammondcast.wordpress.com/ Palace Hotel 2 New Montgomery Street · San Francisco, CA
See’s Candies Stage Shoreline Amphitheatre Jon Hammond & The Late Rent Session Men November 11, 2014 *WATCH THE VIDEO HERE: See’s Candies Stage Shoreline Amphitheatre Jon Hammond & The Late
Rent Session Men Jon’s archive
https://archive.org/details/SeesCandiesStageShorelineAmphitheatreJonHammondTheLateRentSessionMen
Jon Hammond and The Late Rent Session Men concert on See’s Candies Stage Shoreline Amphitheatre At Mountain View Amphitheater show for Bill Graham Presents Jon Hammond Band Funk Unit coming up at
Winter NAMM Show folks
http://www.namm.org/thenammshow/2015/concerts-performances/jon-hammond-funk-unit
— at The Garden Court At The Palace Hote Jon Hammond theme song Late Rent on the occasion of 28th annual musikmesse Warm Up Party in the world famous jazzkeller Frankfurt and Jon's birthday
with Peter Klohmann tenor saxophone, Giovanni Totò Gulino
drums, Joe Berger guitar and Jon Hammond at the Sk1 Hammond organ - Late Rent is the theme song for Jon's long-running cable TV show in New York City The Jon Hammond Show and HammondCast radio
program
http://www.HammondCast.com - special thanks to Frank Poehl for operating the camera - Jon Hammond Band Youtube
http://youtu.be/5shPL3IOYlU NuMuBu
http://www.numubu.com/153010-videos.html?VIDEO_ID=23971 CNN
iReport
http://ireport.cnn.com/docs/DOC-1117717 Vimeo
http://vimeo.com/91332204 Dailymotion
http://www.dailymotion.com/video/x1mn3pb_late-rent-jon-hammond-theme-song-2014_music Jon Hammond Band
Facebook
http://www.facebook.com/photo.php?v=806846682677464 Blip
TV http://blip.tv/jon-hammond/late-rent-jon-hammond-theme-song-2014-6818982 "The FINGERS...are the SINGERS!" Musikmesse "Warm Up Party" Jon
Hammond & Band Jon Hammond (aus New York City) - organ Joe Berger - guitar Peter Klohmann - saxophone Giovanni Gulino - drums Mr. Hammond has toured worldwide since 1991 using the incredible Sk1
organ by Hammond Suzuki..™ "Classic Hammond Sound...In A Suitcase!" The Jon Hammond Show is a funky swinging instrumental revue, featuring top international soloists. The show has universal appeal.
Big Hammond orgel sound - 100% organic Jon Hammond in P.Mauriat Pmauriat Albest Pro Shop Taipei Taiwan
Journal Frankfurt article by Detlef Kinsler LINK:
http://journal-frankfurt.de/funkyjazz Kultur MY HOME AWAY FROM HOME
Nomen est omen. Der Mann heißt Hammond und spielt eine Hammond.
Der Organist aus New York freut sich auf Frankfurt und lädt zur Musikmesse Warm Up Party am 9.4. in den Jazzkeller ein. JOURNAL FRANKFURT: Was war für Sie zuerst da - die Frankfurter Musikmesse oder
Auftritte im Jazzkeller? Jon Hammond: Die Musikmesse. Ich kam 1987 zum ersten Mal nach Frankfurt, zusammen mit Joe Berger, der auf der Messe für Engl Amplifiers spielte. Wir flogen mit der Lufthansa
ein und teilten uns ein Zimmer im berühmten Prinz Otto Hotel am Hauptbahnhof. Schon in der ersten Nacht stellte mir Joe den großen John Entwistle, den Bassisten von The Who vor. Es wurde eine lange
Nacht, in der wir Cognac tranken und Erdnüsse knabberten in eiern Suite des Marriott Hotels. Ich habe Joe bei einer Session mit John und Ringo Starrs Sohn Zak Starkey im Dorian Grey Club gefilmt bei
einer Soundcheck Party. In den ersten paar Jahren spielte ich nicht oft live weil ich noch keine transportierbare Hammond Orgel hatte vor 1991 als ich den Prototyp einer XB-2 Hammond Orgel bekam mit
der ich dann um die Welt reiste. Hauptsächliche dokumenierte ich aber die Messe für meine Cable TV Show in New York, die inzwischen im 29. Jahr als The Jon Hammond Show -- Music, Travel and Soft News
präsentiert. Die harten Nachrichten überlasse ich CNN und den großen Networks (lacht). Vom ersten Jahr an fühlten wir uns der Musikmesse eng verbunden, haben seitdem eine tolle Zeit hier, kommen
jedes Jahr wieder bis wir kleine, alte Männer sind. Das Jazzkeller-Konzert am Vorabend der Musikmesse ist zu einer netten Tradition geworden - wie kam es dazu, was bedeutet es Ihnen und wir werden
Sie dieses Jahr diesen Abend im Jazzkeller zelebrieren? Ab 1991 lernte ich mehr und mehr Musikmesse-Menschen kennen und die mich und auch einiges von meiner Musik. Einige von ihnen ermunterten mich,
doch auch für Auftritte nach Deutschland zu kommen weil es hier doch ein Interesse an Hammond-Orgel-Groove-Music gab. Mit der schon erwähnten, kleinen, kompakten aber sehr kraftvollen Orgel war das
alles möglich. Zudem machte ich in New York gerade eine schwere Zeit durch, mein Vater war gestorben und ich hatte das Gefühl, einige Veränderungen könnten meinem Leben gut tun. Also kam ich nach
Frankfurt mit meiner XB-2, allerdings mit einem Rückflugticket falls etwas schief gehen würde. Ich rief viele Musiker an, ließ sie wissen, ich bin jetzt da, lasst uns zusammen spielen. Das war für
mich der Anfang einer langen, sehr speziellen Beziehung, vor allem zum Frankfurter Publikum nach ersten kleinen erfolgen im Jazzkeller und einer kurzen Auftritt im Hessen Report im Fernsehen. Beatrix
Rief verdanke ich dieses "lucky light on me", eine tolle Erfahrung. Seitdem nenne ich Frankfurt "My Good Luck City" und im Jazzkeller begann auch alles für mich als Musiker. Deshalb liegt mir der
Club auch so nah am Herzen, deshalb hatte ich auch die Idee, meine "Musikmesse Warm Up Party" dort zu realisieren, immer in der Nacht bevor die Messe startet was zu einer schönen Tradition wurde. Im
ersten Jahr, in dem ich dann auch ein wenig Sponsoring von Philip Morris bekam, konnte ich damit einige Flugtickets für befreundete Musik bezahlen. Darüber war ich sehr glücklich. Dabei rauche ich
selbst gar nicht. Wie würden Sie Ihr persönliches Verhältnis zu Deutschland und Frankfurt beschrieben? Lassen Sie es mich so sagen: ich liebe Frankfurt und die Frankfurter waren immer gut zu mir in
all den Jahren. Ich könnte ein ganzes Buch über die Zeit schreiben, in der ich in Bornheim wohnte und Nacht für Nacht in der alten Jazzkneipe in der Berliner Straße auftrat. Das war der Treffpunkt,
wo auch die Musiker der HR Bigband hinkamen und es gab eine generöse Chefin in der kleinen Kneipe. Auch Regine Dobberschütz und Eugen Hahn im Jazzkeller waren wahre Jazzengel für mich, die mir so
vieles ermöglichten in der Zeit. Wir konnten auch in den Studios von AFN Radio spielen, waren die einzigen Musiker, die das - mit einer Sondergenehmigung des US Militärs - durften. Für ein wenig
Promotion für die Musikmesse. Wir nannten das Programm für die AFN "Profile TV "-Show "Sound Police". Wir hatten viel Spaß. Kein Wunder also, dass ich Frankfurt als my home away from home begreife
und ich mich jedes Mal wieder freue zur Musikmesse zu reisen, in diesem Jahr übrigens zum 27. Mal in Folge. Und ich bin diesmal besonders aufgeregt, heim nach Frankfurt zu kommen weil ich gerade 60
Jahre alt geworden bin. Wer wird in diesem Jahr zum Gelingen des Konzertes mit teils komponierter, teils improvisierter Musik, so nehme ich an, beitragen und was für einen Sound wird die Band
präsentieren? Ich habe etwa 90% der Kompositionen geschrieben, die wir spielen werden. Es ist die Musik, die man auch in meiner New Yorker TV-Show hören kann und die mich mehrmals um die Welt
getragen hat. Meinen Stil nenne ich "Swinging Funky Jazz and Blues" und featurert die ganz wunderbaren Solisten in meine Band: Tony Lakatos, den großen ungarischen Tenorsaxophonisten, der auch
Mitglied in der hr Bigband ist, dann meinen alten Freund Giovanni Gulino, diesen tollen Schlagzeuger, der schon für fast alle Großen der Szene getrommelt hat. Ich liebe diese Jungs. Als Gitarrist ist
mein alten Freund und Kollege Joe Berger dabei, den man auch als The Berger-Meister kennt. Auf diese Formation bin ich wirklich stolz. Werden Sie im Jazzkeller wieder eine Hammond Orgel spielen? Ja,
sicher, das neueste Modell, eine Sk1, die exakt so klingt wie die legendäre B3. Ich liebe sie. Und sie wiegt nur noch sieben Kilo (Anm. des Autors: Das Original, ein echtes Möbel mit viel Holz,
mussten immer zwei Menschen mit viel Muskelkraft die Treppen rauf und runter hieven), ein deutliches Indiz, dass wir in der Zukunft angekommen sind. Da stecken viele Jahre Forschung und Entwicklung
drin, auch Bühnenerprobungen. Ich ziehe den Hut vor den Ingenieuren von Suzuki, ein unverwüstliches Instrument erschaffen zu haben. Und das unterziehe ich jetzt einen echten Härttest (lacht). --
Interview: Detlef Kinsler P.Mauriat Action Blues With Jon Hammond Pmauriat / Albest Music Jon's archive
https://archive.org/details/P.MauriatActionBluesWithJonHammond (Higher Quality) P.Mauriat HQ / Pmauriat Albest action with Jon
Hammond Blues All Afternoon at The NAMM Show with P.Mauriat Artists and guests Arno Haas, Hailey Niswanger, James Carter, Joshua Quinlan, Juan Alzate, Ryan Montano - Jon Hammond at the Sk1 organ
http://www.HammondCast.com/ —
Louisville Kentucky, ASCAP Composer, Jon Hammond, CNN iReport,
MNN TV, Channel 1, Cosmo Lane, Funky Jazz, Organ combo, Local 802, Musicians Union